28 октября отмечают Международный день анимации. Хороший повод вспомнить мультфильмы, которые мы готовы пересматривать бесконечно, открыть для себя необычные работы и наконец посмотреть то, что давно откладывали на потом. В этой подборке есть герои, знакомые с детства, невероятные путешествия, истории о дружбе и предательстве, смешные приключения и сюжеты, после которых хочется немного помолчать.
Мы собрали 26 мультфильмов — 13 отечественных и 13 зарубежных. Здесь соседствуют советская классика, российские хиты и работы, получившие международное признание. Одни подойдут для семейного просмотра, другие лучше оставить на вечер для взрослых. Но каждый из них по-своему доказывает: анимация давно вышла за пределы детской комнаты.
Советские и российские мультфильмы
«Винни-Пух» (1969–1972) 0+
«Кто ходит в гости по утрам, тот поступает мудро» — и пусть кто-нибудь попробует с этим поспорить! В советской экранизации сказок Алана Милна медвежонок с опилками в голове превращает самые обычные дела в приключения: охотится за мёдом, сочиняет шумелки и пыхтелки и пытается понять окружающий мир. За смешными диалогами скрывается удивительно точное наблюдение за человеческими характерами. А персонажи, музыка и реплики давно стали частью повседневной речи.
Три мультфильма Фёдора Хитрука подарили нам медвежонка, который думает о мёде с серьёзностью философа. Голос Евгения Леонова для Пуха пришлось ускорить — так появилась его характерная интонация. Советский Винни-Пух заметно отличается от диснеевского: он не плюшевый увалень, а энергичный, изобретательный и временами совершенно невыносимый затейник.
«Ну, погоди!» (с 1969 года) 0+
Волк гоняется за Зайцем уже несколько поколений, но поймать его никак не может. Возможно, потому, что это и не главная задача сериала. Важнейшая часть его обаяния — музыка: от рок-н-ролла до диско и эстрадных хитов эпохи. А начиналось всё с короткого эпизода для мультжурнала «Весёлая карусель»: никто не собирался создавать одного из главных героев отечественной анимации.
Казалось бы, за десятки серий зритель должен был устать от погони, но она по-прежнему работает. Секрет не только в юморе и выразительной мимике героев, но и в музыке, которая мгновенно возвращает в детство. А главное — Заяц вовсе не беспомощная жертва: он умеет постоять за себя и нередко оказывается гораздо сообразительнее своего преследователя.
«Ёжик в тумане» (1975) 6+
Ёжик всего лишь шёл к Медвежонку пить чай, но туман превратил обычную дорогу в путешествие на границу страха и любопытства. Вокруг возникают странные силуэты, слышатся загадочные звуки, а привычный лес становится огромным неизвестным миром. Юрий Норштейн создал историю, в которой важны не только изображения, но и паузы, звуки, исчезновения предметов.
Это мультфильм, который не объясняет каждый шорох и не торопится успокаивать зрителя: он предлагает вместе с героем удивляться, бояться и идти дальше. В международных опросах профессионалов анимации «Ёжик в тумане» неоднократно признавали одним из величайших мультфильмов в истории. И ведь никакого эпического приключения — только туман, звёзды и потерянный узелок.
«Жил-был пёс» (1982) 0+
Старого пса выгнали со двора, а волк, его давний противник, неожиданно помогает ему вернуться домой. Эдуард Назаров превратил украинские фольклорные мотивы в короткую комедию, где за шутками скрываются одиночество, старость и настоящая дружба. Их договор заканчивается знаменитым застольем, после которого Волк произносит: «Щас спою!»
Эта фраза давно стала самостоятельным культурным явлением. Но запоминается не только она: за застольем следует трогательное прощание, в котором Волк признаётся, что ему тоже хочется домашнего тепла. А финал напоминает: иногда лучший друг — тот, с кем ты всю жизнь был не в ладах.
«Тайна третьей планеты» (1981) 6+
Алиса Селезнёва отправляется в космос за редкими животными, а зритель получает птицу Говоруна, которая отличается умом и сообразительностью, капитана Зелёного и целую галерею инопланетных чудес. Путешествие быстро превращается в расследование: пропадают учёные, появляются космические пираты, а за загадочными событиями стоит опасный противник.
Мультфильм Романа Качанова поражает фантазией: здесь есть удивительные планеты, необычные существа и технологии, о которых хочется расспрашивать даже после просмотра. Художники создали узнаваемый мир без привычной голливудской эстетики — и именно поэтому он до сих пор выглядит свежо.
«Бременские музыканты» (1969) 0+
Когда советские сказочные герои запели под рок-н-ролл, это прозвучало почти как маленькая культурная революция. Принцесса мечтает о свободе, Трубадур — о любви, а компания бродячих артистов готова доказать, что песни и смелость способны изменить даже королевский порядок.
Композитор Геннадий Гладков и поэт Юрий Энтин создали песни, которые давно пережили сам мультфильм. А визуальный образ Трубадура с длинными волосами и расклёшенными брюками заметно отличался от привычных героев советских сказок. Получилась история о свободе, дружбе и любви — с отличным саундтреком.
«Трое из Простоквашино» (1978) 0+
Мальчик по прозвищу Дядя Фёдор решает жить самостоятельно и уезжает в деревню вместе с котом Матроскиным и псом Шариком. На новом месте друзей ждут хозяйственные заботы, споры о том, как правильно вести общее хозяйство, и знакомство с почтальоном Печкиным.
Эту историю любят не только за приключения: в ней удивительно точные диалоги, житейская ирония и герои, которые спорят так, словно давно живут в соседней квартире. Матроскин превратился в символ практичности, а Шарик — в её полную противоположность. И кто после этого скажет, что мультфильмы не учат разбираться в людях?
«Три богатыря» (серия мультфильмов, с 2004 года) 6+
Алёша Попович, Добрыня Никитич и Илья Муромец стали героями целой отечественной анимационной вселенной. За двадцать с лишним лет франшиза обзавелась многочисленными продолжениями, постоянными персонажами и узнаваемым юмором, в котором былинные сюжеты соседствуют с современными шутками.
Фильм «Три богатыря и Пуп Земли» собрал в российском прокате более миллиарда рублей. Народный эпос, оказывается, вполне способен конкурировать с супергероями — особенно если рядом есть конь Юлий, который порой затмевает богатырей собственной находчивостью.
«Старик и море» (1999) 6+
Старый рыбак много дней возвращается с моря без улова, но не теряет надежды. Однажды ему удаётся поймать огромную рыбу, и начинается тяжёлое противостояние человека и стихии. Александр Петров создавал фильм масляными красками прямо на стекле, нанося и изменяя изображение пальцами. Каждый кадр становился живописной работой, которая тут же превращалась в часть движения.
Экранизация повести Эрнеста Хемингуэя получила «Оскар» в 2000 году за лучший короткометражный анимационный фильм. Здесь техника — не просто красивый трюк: она передаёт мерцание моря, усталость старика и ощущение борьбы с огромным миром.
«Мы не можем жить без космоса» (2014) 12+
Два друга с детства мечтают стать космонавтами. Они вместе проходят подготовку, ждут своего шанса и верят, что однажды отправятся к звёздам. Но судьба распоряжается иначе, и привычный мир рушится в одно мгновение.
Константин Бронзит рассказывает историю почти без слов, полагаясь на выразительность движений, ритм и детали. За внешней простотой скрывается трагедия, которая превращает весёлую историю о мечте в пронзительный рассказ о дружбе и утрате. В 2016 году фильм номинировали на «Оскар» в категории короткометражной анимации.
«Сказка сказок» (1979) 12+
Юрий Норштейн собрал в одном фильме воспоминания о детстве, образы войны, народные песни и сны, которые невозможно пересказать обычным сюжетом. Маленький серый волчок становится проводником по миру, где личная память переплетается с историей целой страны.
Норштейн соединяет разные эпохи и чувства так, словно зритель листает старый семейный альбом. «Сказку сказок» неоднократно включали в списки величайших анимационных произведений мира — и каждый новый просмотр открывает в ней что-то своё.
«Нос, или Заговор „не таких“» (2020) 12+
Что получится, если соединить гоголевскую фантастику, музыку Дмитрия Шостаковича и размышления о художниках, которые не вписывались в привычные рамки? Андрей Хржановский предлагает именно такое путешествие — свободное, ироничное и намеренно непростое.
Здесь оживают образы из литературы и искусства, а абсурдная история о носе превращается в разговор о цензуре, свободе творчества и страхе перед теми, кто не желает жить по установленным правилам. Это анимация не для фонового просмотра: она приглашает разгадывать символы и спорить о смыслах. В 2020 году фильм получил приз жюри Международного фестиваля анимационного кино в Анси.
«Малыш и Карлсон» (1968) и «Карлсон вернулся» (1970) 0+
«Спокойствие, только спокойствие!» — совет, который особенно пригодится всем, кто знаком с Карлсоном. У него есть пропеллер, неиссякаемая уверенность в собственной исключительности и удивительный талант превращать обычный день в маленькую катастрофу. Малыш получает друга, о котором мечтал, а домомучительница Фрекен Бок — пожалуй, самую шумную проверку на терпение в своей жизни.
За шалостями и знаменитыми репликами прячется история о детском одиночестве и потребности быть услышанным. А Карлсон остаётся тем редким персонажем, который совершенно не собирается становиться примерным: зачем, если он мужчина хоть куда и лучший в мире специалист по плюшкам?
Зарубежные мультфильмы
«Том и Джерри» (с 1940 года) 0+
Кот хочет поймать мышь, мышь устраивает коту ад — и так десятилетиями. В этой вечной войне есть всё: изобретательные ловушки, невероятная физика, музыкальные гэги и комедия, для которой часто не требуется ни единого слова. Удивительно, но зритель может болеть то за кота, то за мышонка — в зависимости от того, кто сегодня придумал более хитрый трюк.
Оригинальные короткометражки получили семь «Оскаров». Создатели Уильям Ханна и Джозеф Барбера доказали, что иногда один летящий в кадр молоток смешнее целого диалога. За восемь десятилетий герои сменили множество форматов, но их противостояние по-прежнему понятно детям и взрослым во всём мире.
«Симпсоны» (с 1989 года) 16+
Жёлтая семья из Спрингфилда начинала как короткие комедийные зарисовки, а превратилась в один из самых влиятельных сериалов в истории телевидения. Гомер любит пончики и сомнительные решения, Мардж пытается удержать семью от хаоса, Лиза задаёт неудобные вопросы, а Барт проверяет границы дозволенного.
За шутками о Гомере, Мардж и Барте скрывается беспощадная сатира на американскую политику, телевидение, религию и повседневную жизнь. «Симпсоны» прославились и своими якобы предсказанными событиями: некоторые совпадения действительно поразительны, хотя интернет часто преувеличивает их количество. Это мультфильм, который давно смотрят не только ради смеха.
«Белоснежка и семь гномов» (1937) 0+
Уолт Дисней поставил на кон огромные деньги, решив создать полнометражный рисованный мультфильм, когда многие считали, что зрители не выдержат такого зрелища. Риск оправдался: премьера «Белоснежки» стала историческим событием и изменила отношение киноиндустрии к анимации.
Фильм получил специальный почётный «Оскар» — одну большую статуэтку и семь маленьких, по числу гномов. Необычный приз до сих пор напоминает о том, что иногда одна сказка меняет целую индустрию. А сама история о Белоснежке, завистливой королеве и семи лесных жителях стала одной из самых узнаваемых в мире.
«История игрушек» (1995) 6+
Что делают игрушки, когда хозяин выходит из комнаты? Pixar превратила этот детский вопрос в первый полнометражный фильм, полностью созданный с помощью компьютерной анимации. Ковбой Вуди привык быть любимцем Энди, но появление космического рейнджера Базза Лайтера переворачивает его мир.
Главное достижение фильма — не только компьютерная графика: цифровые игрушки оказались вполне живыми персонажами. У них есть собственная жизнь — со своими правилами, ревностью, дружбой и страхом оказаться ненужными. Так технологический прорыв превратился в историю, которая и сегодня трогает зрителей не меньше, чем в год премьеры.
«Унесённые призраками» (2001) 12+
Десятилетняя Тихиро попадает в мир духов, где её родители превращаются в свиней, а чтобы спастись, девочке приходится работать в загадочной бане. Хаяо Миядзаки создал фантастическую вселенную, в которой японский фольклор соседствует с темами взросления, жадности и ответственности.
Красота здесь соседствует с опасностью, а за фантастическими существами угадываются вполне человеческие слабости. Тихиро придётся проявить смелость, научиться доверять другим и не потерять себя в мире, где даже имя можно отнять. Фильм получил «Оскар» и «Золотого медведя» Берлинского кинофестиваля.
«Шрек» (2001) 6+
Зелёный огр, болтливый Осёл и принцесса, которая не собирается вести себя как положено сказочной героине, перевернули привычный мир мультфильмов. «Шрек» высмеял клише волшебных историй и доказал, что взрослый зритель тоже хочет слышать шутки, адресованные именно ему.
В 2002 году картина получила первый в истории «Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм. А ещё она подарила массовой культуре героя, который предпочитает болото дворцу и совершенно не собирается за это извиняться. За комедией о сказочных персонажах скрывается история о принятии себя и о том, что внешность далеко не всегда говорит о характере.
«Кот в сапогах: Последнее желание» (2022) 6+
Кот в сапогах обнаруживает, что из девяти жизней у него осталась последняя, и впервые всерьёз задумывается о смерти. Внешне это стремительное приключение с погонями и шутками, но внутри — история о страхе, который приходится преодолевать даже самым храбрым.
Художники сознательно ушли от гладкой компьютерной картинки в сторону выразительной рисованной стилизации, напоминающей оживший комикс. Фильм получил номинацию на «Оскар» и доказал, что у знакомого героя может начаться совершенно новая жизнь. А заодно напомнил: даже самому бесстрашному авантюристу иногда нужно остановиться и понять, ради чего он рискует.
«Дикий робот» (2024) 6+
Робот Роз оказывается на необитаемом острове, где никто не собирается объяснять ей, как выживать среди диких животных. Она учится понимать обитателей леса, приспосабливается к природе и неожиданно становится приёмной матерью маленького гусёнка. Забота о нём заставляет Роз меняться куда сильнее, чем любые технические настройки.
Это история о семье, которая не всегда складывается привычным образом, о доверии и о том, может ли машина научиться любви, если никто не запрограммировал её на это. Красочная анимация и эмоциональный сюжет сделали фильм одним из самых заметных анимационных произведений последних лет.
«Кей-поп-охотницы на демонов» (2025) 12+
На сцене они — звёзды кей-попа, чьи песни собирают толпы поклонников. Но за кулисами у девушек есть секретная миссия: защищать людей от демонов, угрожающих миру. Музыка здесь становится не просто частью шоу, а настоящим оружием, а блестящие выступления соседствуют с опасными битвами.
Фильм соединяет корейскую поп-культуру, фэнтези, комедию и музыкальный экшен, превращая песни в часть сюжета, а не просто фон. В 2026 году он получил два «Оскара» — за лучший анимационный полнометражный фильм и песню «Golden», — а также две премии «Золотой глобус». Это один из самых ярких примеров того, как стриминговая анимация превращается в глобальный поп-феномен.
«Прыгуны» (2026) 6+
Что, если человек сможет перенести сознание в тело животного и увидеть мир его глазами? В новой истории Pixar любительница животных Мейбл использует технологию, позволяющую ей оказаться в теле роботизированного бобра и общаться с другими животными.
Но приключение оказывается серьёзнее, чем эксперимент с необычной технологией: Мейбл узнаёт о мире дикой природы и пытается помочь животным, которым угрожает человеческая стройка. За комедийной фантастикой скрывается экологическая тема: можно ли понять животных, если перестать смотреть на них исключительно по-человечески? «Прыгуны» превращают эту идею в энергичную историю о любопытстве, взаимопонимании и защите природы.
«Пиноккио Гильермо дель Торо» (2022) 16+
Забудьте о беззаботной сказке про деревянного мальчика, который мечтает стать настоящим. Гильермо дель Торо переносит историю Пиноккио в мрачную атмосферу Италии времён фашизма, где даже волшебство не избавляет героев от страха, потерь и тяжёлых решений. Кукла оживает и учится быть человеком, а её создатель Джеппетто пытается справиться с собственной болью.
Режиссёр выбрал кукольную стоп-моушен-анимацию: настоящие куклы и декорации двигали буквально по кадру, а не создавали исключительно на компьютере. В 2023 году фильм получил «Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм. Его главная неожиданность — Пиноккио не стремится стать идеальным мальчиком: он учится быть собой, даже если окружающим это неудобно.
«Мальчик и птица» (2023) 12+
После семейной трагедии мальчик Махито переезжает за город, где встречает загадочную серую цаплю. Птица приводит его к башне, за которой скрывается необычный мир, полный опасностей, странных существ и неожиданных открытий. Хаяо Миядзаки не торопится объяснять каждую загадку: здесь важны не только события, но и чувства героя, его память и попытка найти своё место в жизни.
Фильм можно воспринимать как фантастическое приключение, а можно — как размышление о потере, взрослении и наследии предыдущих поколений. В 2024 году он получил «Оскар» за лучший анимационный фильм.
«Король Лев» (1994) 6+
Маленький львёнок Симба мечтает стать королём саванны, но предательство близкого родственника заставляет его бежать из дома. Вдали от родных он встречает весёлых Тимона и Пумбу, учится жить без забот и старается забыть прошлое. Однако однажды ему приходится решить, готов ли он вернуться и принять ответственность за собственную судьбу.
«Король Лев» запоминается не только песнями и великолепными африканскими пейзажами, но и историей о взрослении, вине, верности и мужестве. Это мультфильм, который дети воспринимают как большое приключение, а взрослые нередко — как гораздо более серьёзный рассказ о жизни и потере.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
