Небольшая дальневосточная студия анимации «Мечталёт» покоряет кинотеатры страны. В прокате только отгремел приключенческий мультфильм «Капитан Невельской и земли Чёрного дракона» (12+), а его создатели уже готовят второй полнометражный проект — на этот раз о строительстве Байкало-Амурской магистрали. Накануне Международного дня анимации, который отмечается 28 октября, hab.aif.ru пообщался с одной из ключевых фигур «Мечталёта» — художником, режиссёром-мультипликатором и креативным продюсером Никитой Сличным.
О том, как оживают нарисованные персонажи, какие трудности приходится преодолевать создателям мультфильмов и почему даже в эпоху искусственного интеллекта анимация остаётся прежде всего искусством, — в нашем материале.
Он живой!
Представьте, нарисовали вы некое существо на бумаге, а потом бац! И оно обретает жизнь. Дарит эмоции, заставляет сопереживать. Да вы демиург — настоящий творец! Вот кто такие художники-мультипликаторы сегодня. Хотя кто-то, наверное, назовёт их и вовсе волшебниками.
Действительно, есть что-то магическое и волшебное в этих оживлённых картинках, которые живут своей жизнью, взаимодействуют друг с другом, переживают настоящие приключения. Конечно, взрослые понимают, что это всё понарошку, но вот для детей, персонажи мультиков — ничуть не менее живые и настоящие, чем они, их сверстники или родители. И каждой встречи с условным Лунтиком, Смешариком или Матроскиным они ждут точно также, как, повзрослев, тусовки с друзьями.
Возможно, именно поэтому в нашем сознании прочно закрепился стереотип об анимации как «детском» жанре. Но так ли это? Ведь над мультфильмами работают взрослые и вполне себе серьёзные дяди и тёти. А смыслы, которые они вкладывают в свои проекты, зачастую находятся за гранью детского воображения.
Хабаровчанин Никита Сличный всегда много рисовал, а первую анимацию сделал в 10-м классе.
«Просто захотелось попробовать себя в чём-то новом. Нарисовал раскадровку для полноценного короткого метра, но по итогу сделал только пару сцен, так как готовился к сдаче ЕГЭ и вступительным по живописи и академическому рисунку. Помню, что когда «ожил» мой первый персонаж, испытал радостные и очень необычные эмоции. Знаете, раньше были любимые герои в чьих-то мультфильмах, а тут ты собственного героя оживил», — поделился Никита.
Действительно, необычно. Наверное, именно так и чувствуют себя начинающие волшебники.
Сейчас Никита Сличный работает креативным продюсером на проектах студии «Мечталёт». Звучит уже не так волшебно? Но именно креативный продюсер отвечает за творческую часть проекта, и то, как он будет восприниматься аудиторией. Например, утверждает вектор стилистики проекта — то, в каком виде мультфильм дойдёт до своего зрителя.
Вдохновение вокруг
Всякому художнику, конечно нужна муза. Для Никиты Сличного — это сама жизнь. Вдохновение для новых анимационных шедевров он черпает из окружающего мира, из событий. Иногда — из других книг и фильмов. Подсмотреть что-то в другом мультике допускается, это ни в коем случае не плагиат.
«Изучая разный опыт, мы формируем собственное видение и то, как мы можем его интерпретировать в нашем искусстве», — считает продюсер.
Именно так поступили при работе над первым полнометражным мультфильмом студии «Мечталёт», на котором Сличный выступил в качестве со-режиссёра. Команда студии изучала исторические документы эпохи, в которой происходит действие, знакомились с традициями коренных народов Приамурья, изучили локации, чтобы безошибочно передать атмосферу и дух времени.
А вырос проект и вовсе из выставки творческой группы Hero4hero, посвящённой адмиралу Невельскому. Тогда руководители студии Илья Кузнецов и Виталий Тен загорелись идеей создания собственного дальневосточного «супергероя». Выбор пал на выдающегося российского мореплавателя и первооткрывателя XIX века Геннадия Невельского. Так в недрах «Мечталёта» созрел первый крупный мультфильм — «Капитан Невельской и земли Чёрного дракона» (12+).
Вот уж и правда, где только не встретишь вдохновляющую идею!
«Это было настоящее сражение»
Сказать, что мультфильм о Невельском рождался в муках ничего не сказать. Команде «Мечталёта» пришлось преодолеть немало трудностей, но в итоге получился классный продукт, которым регион может по праву гордиться. Шутка ли, это первый в истории Хабаровского края анимационный полнометражный фильм, дошедший до всероссийского проката!
В качестве режиссёров выступили Глеб Павленко и Никита Сличный. Наш герой отвечал за визуальное повествование, монтаж аниматики и стилистику режиссуры. Творческим наполнением, сценарной частью и драматургией заведовал Павленко. По словам Сличного, два режиссёра — не редкость для крупных анимационных проектов. Производство мультфильма может быть сумбурным и форсированным. Чтобы иметь больший контроль и стабильность в подвижной системе могут ставить нескольких руководителей, охватывающих разные аспекты режиссуры. А производство «Невельского» действительно было непростым.
«Проект был настоящим сражением. Мы столкнулись с огромным количеством трудностей, так как требовался совершенно иной план работ и типы задач, с которыми мы ранее не сталкивались в работе над нашими предыдущими мультфильмами».
Предыдущие проекты — это короткий метр. Именно с короткометражками команда «Мечталёта» и Никита Сличный набивали руку. Например, мультсериал «Спина к спине» — истории о трёх рюкзачках, которые не могут провести ни дня без приключений. Сериал хорошо зашёл публике, его даже с успехом продавали и демонстрировали более чем в 20 странах мира. Настоящий успех для маленькой студии из дальневосточного города.
«Как небольшое продолжение сейчас выходит спин-офф «Истории Рюкзачков». Нам очень нравится работать с этими персонажами в формате сериала, так как эти серии воспринимаются как небольшие рассказы о жизни вашему другу в момент неожиданной встречи. Но возможно, что рюкзачки столкнуться с чем-то глобальным и необычным, из-за чего их маленькое приключение затянется до настоящего полного метра», — поделился Никита Сличный.
А пока проект находится временно на отдыхе — все силы «Мечталёта» брошены на вторую полнометражную анимацию. И, как и в случае с «Невельским» место действия — любимый и родной Дальний Восток. Мультфильм «БАМ» расскажет о строительстве Байкало-Амурской магистрали. По словам Сличного, создатели мультфильма планируют показать более мрачную сторону Дальнего Востока, погрузиться в мистическую составляющую его культуры.
«Мы все нуждаемся в искреннем анимационном кино»
Сегодня, в век компьютерных технологий и бурного развития искусственного интеллекта, анимация стоит на развилке: отдать всё на откуп компьютеру или по-старинке рисовать вручную. Думается, что категоричного ответа здесь быть не может. Однако в «Мечталёте» предпочитают рисовать с сердцем и от руки.
«В каких-то проектах делается упор на коммерцию, где-то на душу. Неизменно лишь одно, зрители и авторы, что всей душой нуждаются в том самом искреннем анимационном кино. В ощущении жизни и кооперации множества людей, стоящими за кулисами прекрасной истории», — уверен хабаровский мультипликатор.
Сегодня Хабаровск, по словам Никиты, становится форпостом креативных индустрий в РФ. Конечно, речь не только об анимации. И всё же именно работы анимационной студии «Мечталёт» сейчас гремят по стране. Именно «Невельской» сейчас на слуху и соперничает в кинотеатрах с мультфильмами ведущих студий страны и мира. Может это только начало большой истории скромной хабаровской студии?
Время покажет насколько далеко заведут мечты эту команду. А пока они просто хотят отметить день анимации.
«Скорее всего, закажем пиццу и посидим на траве в парке», — улыбается Никита Сличный.
А потом — снова к планшетам, карандашам, бумаге, компьютерам. К магии.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
